劇付随音楽「ペレアスとメリザンド」 作品４６ Pelléas et Mélisande Op.46
作曲：１９０５年
編成：Fl(Picc),Ob(E-H),Cl2,Fg2,Hn2,Timp,大太鼓,トライアングル，弦５部
出版：ロベルト・リーナウ
「ペレアスとメリザンド」はドビュッシーやフォーレ、シェーンベルクが音楽をつけたことで非常に有名な、ベルギーの作家メーテルランクによる戯曲です。
シベリウスは劇付随音楽として同タイトルを持つ１０曲から成る音楽を作曲しました。
「ペレアスとメリザンド」は、ペレアスとメリザンドの結ばれざる愛と２人に襲いかかる運命の残酷さを描いています。ストーリーを簡単に述べると以下の通りです。
深い森のなか、独り泣いているメリザンドをゴロー（ペレアスの兄）が見つけ、自分の城につれて帰り妻とする。しかしながらゴローの弟であるペレアスは次第にメリザンドに惹かれていき、互いに愛し合うようになる。しかしながら、事がゴローに次第に露見することとなり、ついにはゴローはペレアスを斬り殺す。やがてメリザンドは病に倒れ、女の子を産み落とし天に召される。
作曲期、簡素な作風への過渡期であり、アイノラへの転居と前後しての作曲です。カレワラ・ロマッティック期の作風を若干残してはいますが、比較的簡素な作風を試みており、必要以上に力の入らない清楚な音楽を作り出しています。
原曲版と組曲版では曲順が異なりますが、ここでは組曲の順に従って各曲を解説します。
第１曲「城門にて」（原曲第１曲）
アルケル王の居城の場面。式典の準備で、門を水で洗い清めている場面。門の汚れは水では完全には落とせない。それはすなわち運命の悲劇も完全に振り払うことはできないことも示す。壮大ながらどこか悲壮感がただようのはそのためか。
第２曲「メリザンド」（原曲第２曲）
メリザンドと後ローの出会いの場面。イングリッシュホルンで始まるスローテンポのワルツ。途中やや軽快なテンポに変動するも最初の雰囲気に戻されて終わる。
第３曲「海辺にて」（原曲第３曲）
海辺から沖の船を見つめるメリザンド。打楽器や弦楽器で奏でられるのは波のうねりか。陰鬱な音楽
第４曲「庭園の泉のほとり」（原曲第４曲）
前曲にくらべてやや明るい雰囲気を醸し出す。ペレアスとメリザンドが会うシーン。メリザンドはゴローからもらった指輪を泉に落とす。
第５曲「３人の盲目の姉妹」（原曲第６曲）
塔の中で３人の盲目の姉妹が歌う歌。はかない希望をもたらすが、それは叶わないことを暗示する。
原曲では女声の独唱、組曲ではクラリネットのオクターブユニゾンでメロディが奏される。
第６曲「パストラーレ」（原曲第７曲）
ゴローとペレアスが地下道から庭に出る。
弦楽器のピチカートに乗ってクラリネット、コールアングレ、フルートがメロディを奏する。
第７曲「糸を紡ぐメリザンド」（原曲第５曲）
糸巻きの音があまりに不気味に模倣される音楽。これも後に訪れる悲劇の暗示か。フォーレの静かな音楽とは好対照。
第８曲「間奏曲」（原曲第８曲）
ペレアスとメリザンドが会うシーンの前奏曲となる。組曲中もっとも明るく快活でにぎやかな音楽。
第９曲「メリザンドの死」（原曲第１０曲）
死の床のメリザンドが天に召される様子を描く。